刘荫祥 <<笔墨可练 意趣难寻>>
作者: 刘荫祥
北京的一位朋友两次来津让我谈谈学画的经历，想写写我的画风是如何形成的，但迟迟没有完稿，说我涉猎和吸收的东西太多、太广，一下子很难抓住要点。是呀！我不像美术学院毕业的画家，在学校上学学得那么简单纯正，我是几十年坎坎坷坷、东一脚西一脚地走过来的。
孩提时代，我曾上过两年私塾，天天写大字，回家后喜欢临摹民间年画。“文革”期间又写了近十年的大字报，在用笔上可以说是下过一番功夫的。稍大后，在家父的影响下自学齐白石的大写意。那时没有范本，我要去一家商店看真迹并默记在心，然后再对照实物（家里养的虾蟹），“半人半我”地画。回想起来，这样的学习方法，让我受益匪浅。不肯虚度时光的我，“文革”期间在朋友处借到两本书——法国丹纳的《艺术哲学》和《歌德谈话录》，我边读、边抄、边写体会，这两本书点燃了我想要写字画画的强烈欲望。可巧，1967年甘肃武威县出土了一批古代医简，我抓住不放，临习了一年多。我现在的书法结体的随意性，即有简书书体的意蕴。在那特殊时期，我还画了一些漫画，同时也偷偷给朋友画了些水墨虾蟹，笔墨总算没有丢下。
回顾一下，影响我画风的画家有这么四位：齐白石、张朋、崔子范和韩羽。前面说过，我学齐白石的时间最长，让我打下一定的笔墨基础。
上世纪70年代，我在报纸上看见了张朋的画，茅塞顿开，知道了原来大写意还可以这样画。他的画造型新颖、线条灵动、充满一派生机，经过一段时间的研习，我找到了感觉，开始悬腕悬肘松执笔了，线质有了运动感，把我的画推进了一步。80年代，我国对外开放了，大量的西方艺术理论和绘画作品涌进国内。我购置了很多塞尚、马蒂斯、蒙德里安等人的表现主义作品，深深地影响了我。从那时起，我决心抛弃三维空间，建立起平面构成的理念，渴望寻求一条“既不失传统而又有现代感”的路。其间，我在北京的北海公园突然发现了崔子范的画，他的作品风格正是我梦寐以求的画风。1984年，天津人美出版了他的大画集，我爱不释手地天天拜读，在空白处写满了心得体会。后经周韶华引荐，我成了崔子范的入室弟子。崔老师的画，粗笔大墨，浑厚拙朴，尤重性情，颇有现代构成的新格局。可以说，崔老师的画影响了我一生。
近几年，我又潜心研究了韩羽的艺术。他的画借鉴和融汇了漫画的构思和造型，打破了中国画的传统模式，生动奇趣，别具一格。受其启发，我的画又有了进展，笔墨比过去更松动了。除此之外，儿童画对我的影响也颇深。
总之，我人老心不老，就艺术而言，我仍在路上。
来源: 中国书画报
